Dicen que los perros se parecen a sus dueños, y con los Sets de bateria pasa algo parecido.
Dice mucho de un percusionista el tipo de Set que lleva, pues esta en su personalidad y su criterio la eleccion de que poner o que tocar. He aqui una pequeña muestra de las maravillas en las que se sientan algunos privilegiados. Desde mi punto de vista, y adivinando pesonalidades apostaria...
Esta bateria pegaria con algun percusionista de Rock o Pop-Rock, con bases de Clasico.
A esta bateria le veo aires latinos y de Jazz- latin. Fijense que tambien lleva parte elcetronica, algo muy comun en sudamerica para utilizarlos con sonidos de instrumentos de pequeña percusión: Cencerros, claves, cabasa... etc.
No creo que nadie pueda ir a una tienda con la idea de llevarse una bateria como esta, por eso apostaria por que este monstruo, lo han creado especificamente para el espectaculo en la que la integran. Seguramente tendra algo de ambiente electronico, me imagino algo como tubular bells o algo del estilo.
Lo primero que me ha venido a la cabeza al ver este Set de Bateria ha sido una sevillana, pero como la abteria no suele frecuentar esos lares, me decantaria por algún baterista de Pop, inlcuo algo de Rumba, porque no.
Aqui no hay apuesta que valga, alguna persona que tiene una tienda, o le llega el bolsillo para tanta maquinaria, decidio juntarlo todo!!!! Es mas, si tubiera que decir algo, diria que es un montaje fotografico. :-)
Esta Batería tiene aires de Rock & Roll, no lo creéis? Para guardarle la espalda a Elvis, por ejemplo.
Que cosa mas rara y mas chula, con timbal y todo. Este puede tocar donde quiera. Me tengo que mojar, asi que dire que hay un rock algo latino, o incluso ambientes mas americanos. Musica latina, Blues... veo muchas posibilidades.
SATAAAAAAAAAAAAAAAANNNNN!!!!
Rockero Popero si no es que esta en algun proyecto de música no convencional. Lo que esta claro que el o la baterista que monta esta yegua, algun tatuaje que otro parece llevar.
Se esta recreando el sólo. Directamente. ¿Eso son platos grandes o gongs pequeños?
Y ahora que habeis tomado nota de unos buenos sets, animo!! y a por el vuestro!!! SEGUID VUESTRO CRITERIO!!!!
"Los Miserables fue escrito para un público universal.
No sé si será leída por todos, pero está desde luego dirigida a todos".
.Victor Hugo.
Más de 56 millones de espectadores en todo el mundo han disfrutado de este musical que celebró en 2010 su 25 aniversario con una renovada puesta en escena. Basado en la novela homónima de Victor Hugo es, desde su estreno en 1985, el musical más longevo y ya se ha ganado definitivamente un lugar en la historia como uno de los más grandes musicales de nuestro tiempo.
Los Miserables es ante todo una historia de épica y de redención, la historia de un hombre, Jean Valjean, que huye de la implacable ley, que no justicia, en la Francia post revolucionaria y cuyo destino a lo largo de los años le llevará a encontrarse con el amor y el coraje de unos pocos y la miseria de muchos.
La belleza de esta historia, llena de pasión, continúa cautivando a los espectadores. El productor Cameron Mackintosh incorpora al legendario musical nuevas escenografías y decorados inspirados en las pinturas de Victor Hugo.
.Curiosidades de la Percusión en la Orquesta Los Miserables.
Este vídeo aunque breve, muestra las cosas como son. No dejes que te marquen el camino, pues el camino lo haces tu. Defiende tus derechos y di cuales quieres que sean.Interesate punto de partida para empezar a reflexionar:
Gira de Clinics bajo el título: "IT´S ONLY MUSIC BUT I LIKE IT: Batería para músicos". El clinic tratará de conceptos relacionados con la musicalidad, el fraseo musical y la creatividad. "La batería al servicio de la música". Desde hace algún tiempo, tenía la idea de realizar clinics "solo", con la ayuda de una guitarra, un looper, mi voz y mi batería como únicos "amigos". La intención es dar la misma sensación que cuando ves una cocina al descubierto, se "guisa" en el momento, sin trucos, todo construido para acompañar desde la batería... Contratación:pedro@pedrobarcelo.com
JUEVES 1 DE DICIEMBRE 19:00 HORAS -ZARAGOZA-CLINIC "PEDRO BARCELÓ. "Centro Civico Rio Ebro II C/ María Zambrano, 56, 50018 Zaragoza. ENTRADA GRATUITA
SE RUEGA PUNTUALIDAD. INVITACIONES A PARTIR DEL DIA 25 EN LOS SIGUIENTES SITIOS:
-CASA DE JUVENTUD JUSLIBOL -CASA DE JUVENTUD ACTUR -TIENDA "RUBENCA" -TIENDA "TA-HA" -TIENDA "BOSCO" -PUB "EL ZORRO"
.Y el viernes 2 con Laura Pamplona (Sweet Wasabi) en Drinks & Pool (Conde Aranda, 138). Sweet Wasabi es un grupo que formaron Pedro y su mujer Laura Pamplona, cuando ella la sorprendió una vez más, esta vez con su voz.
Referencias: Uno de los baterías más reconocidos de este país. Ha tocado y grabado, entre muchos otros artistas, con : Ketama, Miguel Ríos, Pedro Guerra, Jorge Drexler, Jarabe de palo, Pasión Vega, Santiago Auserón, Kiko Veneno, Niña Pastori,Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, con quien ha colaborado durante los últimos ocho años...
Yamaha VSD 1460 PB:
Durante el 2010 Pedro Barceló, junto con Yamaha, diseñaron un modelo de caja Vintage con las características de las cajas construidas en los 70s. Con un color "Green Sea Pearl" rescatado de los catálogos de los años 20s y 30s que Yamaha ha conseguido con un tratamiento "Pintado y Cover". El casco es ligero con cuatro capas de arce y un refuerzo de seis. Posee dos apagadores internos para conseguir afinaciones graves o agudas sin problemas de armónicos. Un sonido Vintage con aspecto "retro".
Más de 17 millones de personas en todo el mundo han experimentado el ambiente de fiesta lúdica de un evento de Man Group en vivo azul. Sus espectáculos teatrales son la creación de moda en Nueva York, Boston, Chicago, Las Vegas, Orlando, Berlín, Tokio, y en gira por los EE.UU. y Canadá
Usted también puede tomar como el desempeño como cabeza de cartel a bordo del Norwegian Epic de Norwegian Cruise Line, la línea de cruceros oficial de Blue Man Group.
En televisión, han hecho apariciones en The Tonight Show, Ellen, y en vivo con Regis y Kelly, e inspirado historias memorables en Scrubs y Arrested Development.
Además, Blue Man Group tienen un proyecto con el fin de enfoacr a los niños a una posible via creativa recorriendo el Museo llamado " Ondas hacer ", así como una aventura emocionante conocida como la Escuela Azul, donde se busca cultivar investigadores creativa, alegre y compasivo que utilizan valientes e innovadoras pensando en construir un mundo armonioso y sostenible.
Por encima de todo eso, suprimer disco con música original de Blue Man Group, AUDIO, fue nominado para un premio Grammy ® y seguido por otros cuatro álbumes con música de Blue Man Group.
Lo mejor de todo, es que tienes la posibilidad de trabajar con ellos, son unas mentes abiertas a toda propuesta, que no dejan nunca de pensar, y que necesitan conocer gente en todo el mundo, ya que utilizan mucho personal de atrezzo o "pipas" que se suele decir.Puedes informarte sobre como trabajar con ellos y sobre como trabajan en su página web.
Puedes informarte sobre todo lo hablado en su pagina web:
Los Screaming Headless Torsos debutaron con el disco homónimo en 1996 y fue una decidida patada de mula donde más duele. Y bienvenida que fue.
Luego editaron (primero en Japón, bastante más tarde en los Estados Unidos) Live, disco más potente aún donde además de los ya “clásicos” de la banda, aparecían algunos inéditos con el aderezo de una potente versión del Dig a Pony de The Beatles.
Algunos años más tarde apareció Amandala, pero al no haber cantante el grupo pasó a llamarse (por ese único disco) Fiuczinsky’s Headless Torsos.
Con una formación que incluía sólo a dos de sus miembros originales (el padre de la criatura Dave Fiuczinsky y el percusionista Daniel Sadownick), los SHT se presentaron hace algunos años en La Trastienda y dieron una verdadera cátedra de cómo se hace… todo.
Luego de un largo paréntesis, reapareciero… ¡y cómo! No sólo por la edición de este DVD, sino por la aparición de su nuevo disco 2005. En ambos casos la formación ha vuelto a ser la original, con la excepción de Gene Lake ocupando el lugar de Jojo Mayer (que sólo grabara el disco debut).
El primero de los DVD’s comienza con Jazz Is the Teacher, que también abriera aquel disco en vivo de 1996 y no es un simple calienta motores. Un sonido impecable, un escenario chico (lo que obliga a los camarógrafos a hacer malabares para poder realizar tomas en pleno estado de acrobacia o al menos eso imagina uno) y un adelanto de lo que vendrá: una base imponente a cargo de Lake-Ephron, el terrorista Sadownick pegándole a absolutamente todo (y pegándole bien), un auspiciante solo de Fiuczynski y la tremenda voz de Dean Bowman. Gran comienzo.
Con Word to Herb (tributo rendido al baterista de Primus Tim “Herb” Alexander), un indudable tour de force, Bowman las hace absolutamente todas con un final que provoca las reverencias de los asistentes a las primeras filas (a pesar de un pifie fantástico de Fuze seguido de una mueca aún mejor; non preocuparum: en el solo se desquita).
Hacer un paneo tema por tema sería obtuso y redundante. No hay puntos flojos; es más: todo el concierto es de un altísimo nivel con momentos de extrema lujuria, especialmente en Graffity Cemetery (disculpen pero es uno de mis preferidos y la versión supera ampliamente las expectativas), Es gracioso ver cómo a la hora del solo de Fima Ephron, las cámaras hacen lo imposible por ubicarlo y tomarlo de alguna manera. Ephron no hace el menor esfuerzo por robar cámara, lo que dificulta las cosas. Luego de arduo trabajo, logramos verlo… justo cuando el solo termina.
Es aquí donde Bowman, silbando, simula ciertos pseudo acoples metidos cual DJ de luxe. Una maravilla. Me permito decir que la síntesis de los SHT está en este tema (¿fanático yo?).
Aceleremos que vamos por el tercer tema; el reggae Arline trae apenas un poco de calma que desemboca en el entonces inédito Woe to the Conquered (que apareciera recién en 2005) y chau calma; aquí da la sensación de que nadie, pero nadie puede cantar como Bowman. Con todo respeto, una verdadera bestia.
Dijimos que no íbamos a detenernos en cada tema; cumpliremos aunque la tentación es muy grande. Sólo decir que luego de las sutilezas de Fiuczynski en Darryl Dawkins, terminan con una trilogía capaz de resucitar a una momia.
Vinnie (por el baterista Colaiuta, obvio), Smile in a Wave (una reversión de Street Scenes, tema de Miles Davis que abre You’re Under Arrest -1985- y que a su vez fue originado por un solo de McLaughlin en Tribute to Jack Johnson -1972-) y Hope o de-cómo-hacer-funk-y-destrozarte-el-melón. Final del primero.
Si bien la banda es sólida por donde se la mire y la concentración es extrema, se basa en tres pilares indiscutibles: la guitarra de Fuze, la garganta profunda de Bowman y esa maravilla que resulta el percusionista Daniel Sadownick, un espectáculo para la vista y un lujo para los oídos (lo realizado en esta última trilogía es admirable).
El segundo DVD los muestra 8 años más tarde en París, con un escenario un poco más grande, con los músicos más aplomados y profesionales pero no por ello menos guerrilleros.
Con apenas un puñadito de temas de su reciente disco (el de apertura Mind Is a River, No Survivors y el que apareciera en el álbum en vivo Just For Now), atacan de entrada justamente con Mind… y Just for Now para desembocar nuevamente en Vinnie. Buena ocasión para comparar con lo visto en el DVD 1. ¡Pardiez! Están más viejos, más pelados algunos, más canosos otros… pero lo hacen de nuevo. No sé si mejor o peor: distinto y nuevamente demoledor.
A estas alturas no vendria mal preguntarse si los SHT son una banda de jazz o qué cornos. Me flagelo ante la estúpida pregunta (y eso que no les cuento la respuesta). Ahora podemos verlo un poco mejor a Ephron, en esta ocasión con lentes y mirá en la pavada que me detengo para no ser reiterativo con las bondades del grupo, pero es que el solo de Fiuczynski es demencial y la sincronización posterior en el dueto Lake-Sadownick, impecable. El tercer tema de 2005 No Survivors nuevamente nos relaja un poco, pero es sólo una distracción aparente: un blues que da pasa a otro clásico donde volvemos a comprobar que estos tipos están más que enteros; Word to Herb muestra además que Bowman sigue teniendo una voz impardable.
Un impactante solo de Daniel Sadownick da paso a Sakura donde comienza un segmento del show que recuerda la condición judaica de Fiuczinsky, quien además junto con Fima Ephron formaran parte del quinteto (increíble) Hasidic New Wave. Fiuczinsky aquí hace de goma a su guitarra y recuerdo entonces que alguien, alguna vez me dijo que parecía que el tipo tocara apoyando un globo contra las cuerdas (!). La temática se profundiza en Phoenix Rising.
Luego de dos temas de descanso, vuelve Bowman para Graffiti Cemetery; no los voy a torturar nuevamente, sólo decirles que esta vez sí lo pescaron al bueno de Ephron y que el tema yo considero que bla bla.
Arcadia Finlandis actúa como pasaje instrumental para Cult of the Internal Sun… ¡con la gente batiendo palmas! Notable versión con la que da por concluido el concierto (con buen espacio para Lake y los alaridos de Dean), pero luego de la presentación de los músicos habrá un bis: Free Man del álbum debut, en un final más bien reposado, pero claro, reposado teniendo en cuenta que estamos hablando de los queridos Torsos Sin Cabeza Que Gritan.
Por lo antepuesto (¿habré sido escribano en otra vida?) y –que quede claro- si disponen de los petates, permítanme decirles que este DVD doble, no editado en la Argentina es fundamental para entender un par de cosas, como por ejemplo que los SHT son una de las mejores bandas de la última década y que afortunadamente parecen tener cuerda para un rato largo.
Screaming Headless Torsos o SHT es un experimental de jazz / funk, la banda formada en 1989 la componen el guitarrista David Fiuczynski , el cantante Dean Bowman, el bajista Fima Ephron y el percusionista Daniel Sadownick. EL Bateria original de la banda fue Jojo Mayer , pero fue reemplazado por Gene Lake para su álbum de 2001 Live. Screaming Headless Torsos también han presentado a muchos músicos famosos de Nueva York durante sus presentaciones en vivo. Su actual gira incluye la voz de Bremner, David Ginyard (bajo) y Louis Cato (batería).
Uno de sus conciertos memorables, fue una abertura de la ranura para la banda de Moe. como parte de su maratón 12/31/1995 mostrar a los Humedales Reserva en Nueva York .
Las criticas para el álbum fueron en general positivas. Glenn Astarita de Allmusic recomienda el álbum, escribiendo que: "fue un primer indicio de una de las más potentes del jazz-rock unidades para salir en mucho tiempo". Tony Green de la JazzTimes revista escribió que "la banda vocal- de frente, fuerte carga amalgama de funk, rock y jazz debe ser más que un estómago lleno de gente que no los han escuchado antes ".
Estas son las caratulas de sus discos:
Tambien tienen dos DVDs con:
DVD 1 – New York – Knitting Factory 1996
Jazz Is the Teacher, Word to Herb, Graffiti Cemetery, Arline, Woe to the conquered, Panic 178, Just for Now, Cult of the Internal Sun, Darryl Dawkins, Vinnie, Smile In a Wave, Hope.
DVD 2 – París – New Morning 2004
Mind is a River, Just for Now, Vinnie, No Survivors, Word to Herb, Daniel Sadownick, Sakura, Phoenix Rising,
Graffiti Cemetery, Arcadia Finlandis, Cult of the Internal Sun, Free Man.
Una gran recomendación para cualquiera que tenga un mínimo de interés por el mundo de la batería. La pagina web http://www.drummerworld.com , en mi opinión es la pagina oficial por excelencia, en cuanto al mundo bateria se refiere.
Hay mucho material, y muy bueno; clinics, reportajes individuales de percusionistas profesionales, SOLOS TRANSCRITOS!!! que cuando lo vi (aun sabiendo que hay programas que lo transcriben automáticamente) me pareció increíble que expusieran ese tipo de material. No suele darse el caso.Suelen tener vídeos y poco mas. Vídeos, sección que se encuentra también en esta pagina, como no podía ser de otra manera. Muestran solos y audiciones, por lo que e visto de momento, con buena calidad.
Hay un apartado que se llama "sonidos y grooves", es muy digno de echarlo un ojo, bueno, y una oreja, porque te dan la posibilidad de escuchar como sonaba en las diferentes decadas, englobando las de antes de los 50´ como los primeros tiempos, y desde los 50´ en adelante, por dedacadas. Muy interesante.
Tienen un apartado "tienda" donde puedes comprar material como DVDs y libros. Y por supuesto tienen un foro donde podras comentar algo resolver alguna duda.
Bateriasypercusion.blogspot.com es un blog donde se expondrán diferentes campos de la percusión, y los diferentes estilos que se pueden abarcar con la batería.
Habrá un poco de todo, trucos, consejos, solos de batería, obras para marimba, obras para instrumentos de percusión, profundizaremos en personajes importantes para la historia de la percusión.
También tendréis la posibilidad, para todo el que lo queráis, de mostrar aquí vuestro grupo, contactar con gente para nuevos proyectos, resolver alguna duda, o simplemente informaros de las ultimas novedades en este campo. Disfruten y si no les ha salido callo, es que tocan poco. Saludos musicales.
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