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miércoles, 28 de marzo de 2012

.JOHN BONHAM Metallica.






.John Bonham.


Que decir que no se halla dicho ya de John Henry “Bonzo” Bonham, uno de los baterías o bateristas mas conocidos, en mayor medida por su aportación a la mítica banda Metallica. Os resumo un poco su vida, y os dejo su set de batería. 


Batería de Metallica John Henry 'Bonzo' Bonham nació un 31 de mayo de 1948 en Redditch, Worcestershire, Inglaterra, para dejarnos a sus 32 años el 25 de septiembre de 1980.   

Empezó a tocar la batería a los cinco años, y hasta los 14 no tuvo su primera batería acústica. Formo su primera banda en los 64´ ,Terry Webb and the Spiders. Despues de esta, fue deambulando por otras bandas de humilde repercusión.: The Blue Star Trio, The Senators, la banda de blues Crawling King Snakes, cuyo cantante era Robert Plant. 


Se metió en el mundo de la música pegando golpes, como buen percusionista que es. Se gano la fama de ser el batería mas ruidoso de todos, tanto es así, que en una   ocasión grabando en un estudio le invitaron a irse porque el dueño no podía soportar mas ese volumen y como decía él jefe: - ese ruido. Lo invito a salir del estudio no antes sin advertirle que no hay futuro en este mundo para baterías como él ( ¡¡John Henry “ Bonzo” Bonham!!). Al tiempo, el susodicho jefe del estudio recibió una carta con una simple carta que ponía, gracias por el consejo, y con un clip adjunto una foto de "John Bonham" con el disco de Oro de Metallica. Despues de aquello Tim Rose (Cantante de EE.UU.) lo invitó formalmente a ser el baterista de gira de su banda.. 



"John" fue uno de los primeros baterías de rock en añadir según que elementos a su set, elementos como los gongs o los timbales que lucia. Son instrumentos clásicos, pero como todos sabemos, el rock tiene toda su base en la música clásica. Asi que no se le hizo difícil hacer empastar estos instrumentos en una banda que en un principio, nadie diría hubiera pensado que los fuera a ver encima de un escenario con semejante banda. 

Aquí os dejo el Set mas mediático de John Bonham.

Drum Set de John Bonham:

.Ludwig drums / Instrumentos de parche.

A) 26"x14" bass / Bombo.
B) 14"x12" (or 15"x12") mounted tom / Tom aéreo.
C) 16"x16" Floor tom / Tom base .
D) 18"x16" Floor tom / Tom base.
E) 14"x 61/2" Supraphonic 402 Snare drum / Caja. Ludwig Silver Dot or Remo CS (black dot) or Remo Emperor (double-ply) coated heads / Parche Remo agujereado y con quita armonicos.

.Cymbals  / Platos.

Paiste Big Beat and 2002 series (from 1971):
1) 15" Sound Edge hi-hats / Chaston
2) 24" Ride
3) 16" Crash
4) 18" and sometimes, 20" or 22" crashes

Plus… / Mas...

Soportes y herrajes / Stands and Hardware : Ludwing.

Pedal: Ludwing Speed King foot pedal.

Pedal Chaston / Hi hat: Rogers.

Asiento / Throne: Rogers.

Gong / Symphonic Gong: Paiste de 36” y 38”.

Timbales / Timpani: Ludwing Universal copper shelled timpani.

Cencerro / Cowbell: Sujetado en una “T” a la izda. del kit.

Baquetas / Sticks: Ludwing 2A.

Microfonía: Shure.
 

Si conoces a este baterista, conoces este video. Si no es asi, echale un ojo. Solo en la canción de Moby Dick en 1973.

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martes, 27 de marzo de 2012

.Baterias con personalidad.

.Beterias con personalidad propia. 


Dicen que los perros se parecen a sus dueños, y con los Sets de bateria pasa algo parecido. 

Dice mucho de un percusionista el tipo de Set que lleva, pues esta en su personalidad y su criterio la eleccion de que poner o que tocar. He aqui una pequeña muestra de las maravillas en las que se sientan algunos privilegiados. Desde mi punto de vista, y adivinando pesonalidades apostaria...


Esta bateria pegaria con algun percusionista de Rock o Pop-Rock, con bases de Clasico.





A esta bateria le veo aires latinos y de Jazz- latin. Fijense que tambien lleva parte elcetronica, algo muy comun en sudamerica para utilizarlos con sonidos de instrumentos de pequeña percusión: Cencerros, claves, cabasa... etc.


No creo que nadie pueda ir a una tienda con la idea de llevarse una bateria como esta, por eso apostaria por que este monstruo, lo han creado especificamente para el espectaculo en la que la integran. Seguramente tendra algo de ambiente electronico, me imagino algo como tubular bells o algo del estilo.


Lo primero que me ha venido a la cabeza al ver este Set de Bateria ha sido una sevillana, pero como la abteria no suele frecuentar esos lares, me decantaria por algún baterista de Pop, inlcuo algo de Rumba, porque no.


Aqui no hay apuesta que valga, alguna persona que tiene una tienda, o le llega el bolsillo para tanta maquinaria, decidio juntarlo todo!!!! Es mas, si tubiera que decir algo, diria que es un montaje fotografico. :-)

Esta Batería tiene aires de Rock & Roll, no lo creéis? Para guardarle la espalda a Elvis, por ejemplo.

Que cosa mas rara y mas chula, con timbal y todo. Este puede tocar donde quiera. Me tengo que mojar, asi que dire que hay un rock algo latino, o incluso ambientes mas americanos. Musica latina, Blues...   veo muchas posibilidades.



SATAAAAAAAAAAAAAAAANNNNN!!!!


Rockero Popero si no es que esta en algun proyecto de música no convencional. Lo que esta claro que el o la baterista que monta esta yegua, algun tatuaje que otro parece llevar.

Se esta recreando el sólo. Directamente. ¿Eso son platos grandes o gongs pequeños?


Y ahora que habeis tomado nota de unos buenos sets, animo!! y a por el vuestro!!! SEGUID VUESTRO CRITERIO!!!! 

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.BATERIA Y SET DE LARS ULRICH.

.EL SET DE LARS ULRICH.


Buscando cosas de Lars Ulrich ( Baterista de Metallica) por la red, me he dado cuenta que mucha gente no simpatiza con él. Por mi parte nose muy bien de lo que hablan, no soy muy de prensa rosa, me importa más lo que suene. Aquí os dejo su Set de Batería.

Lars Ulrich´s Set :

Batería – Tama Starclassic Maple, LU Magnetic Orange

10"×8" Tom
12"×10" Tom
16"×14" Floor Tom
16"×16" Floor Tom
22"×16" Bass Drum (×2)
14"×6.5" Lars Ulrich Signature Snare Drum.

Nota: Ulrich usa la tarola estándar Lars Ulrich Signature LU1465 en vivo (imitación diamante), pero utiliza tanto la LU1465 y LU1465BB (campana) en el estudio, dependiendo el sonido que quiera obtener.

Platos – Zildjian[2]
14" Z Custom Dyno Beat Hi-Hats
19" A Custom Projection Crash
18" A Custom Projection Crash (×2)
17" A Custom Projection Crash
18" Oriental China Trash
20" Oriental China Trash
Note: Ulrich ocasionalmente utiliza un 20" A Custom Ping Ride en vivo.
Parches - Remo
Toms - Coated Emperor | Clear Ambassador
Bass - Clear Powerstroke 3 | Ebony Powerstroke 3
Snare - Coated Emperor X | Clear Hazy Ambassador
Hardware - Tama y Drum Workshop
Tama IronCobra Power-Glide Single Pedal (×2)
Tama IronCobra Lever-Glide Hi-Hat Stand
Tama Roadpro Cymbal Stand w/Counterweight (×3)
Tama Roadpro Cymbal Stand (×2)
Tama Roadpro Double Tom Stand
Tama Roadpro Snare Stand
Tama Cymbal Holder (×2)
Tama Multi-Clamp (×2)
Tama Hi-Hat Attachment
Tama Ergo-Rider Drum Throne
DW Drop-Lock Hi-Hat Clutch 




.Lars Ulrich / Bateria: Tama Starclassic Maple, LU Magnetic Orange. 


.Este era su set por los 90´.



.No perdio el criterio con los años, que bonita.




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viernes, 2 de diciembre de 2011

.Ecualización de Una Batería.Planos y Panoramas.

.Ecualización y dinámicas de una batería.

Para cualquier ecualización debemos conocer de antemano cuales son las características y frecuencias fundamentales de los instrumentos con los que estemos trabajando, así como el gusto del inerprete, ya que puede que discrepe del "gusto popular".

.Frecuencias e Intenciones.

Bombo: Profundidad de 60 a 80 Hz.Ataque 2.5 kHz.
Caja o tambor: Gordura  de 240 Hz. Claridad 5kHz.
Platos y hi hat: Choque (gong) 200Hz. Brillo 7,5 kHz.
Toms: Gordura de 80 a 120 Hz. Ataque 5 kHz.


.Planos y Panoramas.

Después de esto, llega el momento de localizar el instrumento/sonido dentro del espacio tridimensional, ya sea desplazando en el panorama hacia la izquierda o derecha o bien, emplazarlo cerca o lejos gracias a la amplitud del volumen y las unidades de efecto. 

La batería se panea usualmente de la siguiente forma:
Bombo y caja al medio, los toms más agudos van a la izquierda y los graves hacia la derecha, repartiéndolos en los 180 grados de espacio. El Hi Hat ( O chaston) ligeramente paneado hacia la izquierda y los platos en estéreo, dependen de la posición en que se encuentren. Por ejemplo puede haber un china a la derecha y un splash o un crash a la izquierda. Si le hechas imaginación y lo visualizas en tu mente veras, que no se intenta ningún truco de magia, simplemente hacer del sonido algo mas real y natural posicionándolo en el sonido tal como esta en la realidad.
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.Sonorización de Una Batería.

.Sonorizar una batería.

Hay miles de formas de sonorizar una batería, esto depende del material que tengamos. Pero por si hay algún inquieto principiante o algún veterano con poca memoria, esto os vendrá bien. Comentaremos la microfonía y citaremos las frecuencias y dinámicas mas utilizables.

.Microfonia.

Si aun no tienes micrófonos y tienes la posibilidad, lo ideal sería buscarse un pack de micrófonos de batería, que coincida con el set de tu batería o de tus percusiones. Normalmente en estos packs, no hay micrófono para la caja. Lo mas común estos últimos años ha sido utilizar un Shure 57 o Shure 58 (Shure solo es el nombre de la marca).


Cada instrumento de percusión tiene un micrófono asignado, algo creado específicamente para ese instrumento. Aquí os enumero los habituales:

Micrófono de Bombo: De apariencia suele ser el mas gordo del kit de micrófonos, recoge las frecuencias mas bajas. Sera cuestión tuya si quieres sonorizarlo por dentro ( dentro del agujero que suele tener el parche trasero del bombo. Este agujero lo puede llevar el parche de serie o lo puedes hacer tu. El resultado es el mismo). Si miras la foto del kit de micrófonos lo distinguirás a la izquierda del todo. Necesitaras un pies salvo que este sea de pinza.

Micrófonos para Los Toms: Estos son los mas cómodos y los menos vistosos. Son micrófonos de pinza. La denominación"de pinza" viene de algo tan evidente como es su manera de acoplarse a la batería, este ejemplo "de pinza" se usara también para trompetas, trombones y todo tipo de instrumento de viento entre otros. Si miras la foto del kit de micrófonos los distinguirás a la derecha del todo, son 4 iguales.

Micrófonos de Ambiente: Se elevan por encima de la batería como queriendo recoger todo el sonido que desprende tu instrumento, y precisamente, así es.  Estos se utilizan principalmente para los platos, ya que es un sonido muy amplio y costoso de sacar partido, pero tienen una doble función duplicando a menor escala el sonido de toda batería. Hay que tener especial cuidado con los ya citados micrófonos porque recogen todo el sonido que hay a tu alrededor. Suelen ser los causantes de grabación de ruidos de fondo, o ruidos que no pensábamos que se iban a oír. Necesitaras un pie por cada micro, y alto, a poder ser. En la foto del kit, son los dos del medio. 

Micrófono para La Caja: Como os anticipé estos no suelen venir en los packs, aunque de todo habrá. Lo mas común es la utilización de un Shure 57, o Shure 58. Esto siempre ha funcionado bien, pero la evolución ha hecho que los técnicos de sonido cada vez más, sonoricen la caja por arriba y por abajo. Algo lógico desde el punto de vista físico del sonido. Ya que el sonido sale tanto por arriba como por abajo, y los dos tienen su papel para conseguir un sonido redondo para la caja. Este micro tiene el aspecto mas común de todos los citados, pues en algunas ocasiones se utiliza para la voz.

Como último consejo, cómprate unos auriculares decentes. Con que sean mas gordos que tu oreja ya tendrán cierta aprobación para ser decentes. Y si tienes una batería electrónica, esto no te servirá mucho, pero la entrada " Ecuaización de Una Batería" puede resultarte interesante.


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jueves, 24 de noviembre de 2011

.Slow Motion.

.PERCUSION SLOW MOTION.

¡Os ha dado alguna vez por pensar como se vería tu parche o tu plato a camara lenta?.
Pues aqui lo puedes ver clarisimamente. Una genial muestra de slow motion, que nos muestra lo que el ojo humano no es capaz de percibir. Véanlo, no tiene desperdicio.

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martes, 22 de noviembre de 2011

.Fallece Paul Motian.


 .Fallece batería de jazz Paul Motian, que tocó con Bill Evans y Keith Jarrett.


Washington, 22 nov (EFE).- El batería de jazz Paul Motian, colaborador de estrellas como Bill Evans y Keith Jarrett, falleció hoy a los 80 años en Manhattan, informó hoy la radio pública (NPR) de EEUU.

Motian es principalmente conocido por haber formado parte del mítico trío del pianista Bill Evans junto con el bajista Scott LaFaro, con quienes grabó dos álbumes fundamentales en la historia del jazz: "Sunday At The Village Vanguard" y "Waltz For Debby", ambos en 1961.



LaFaro y Motian revolucionaron la escena del jazz al poner la sección rítmica al mismo nivel que los solistas.

En la década siguiente, el batería se unió al cuarteto del también pianista Keith Jarrett, con quien permaneció durante más de diez años y experimentó nuevos ritmos.

Motian dio, posteriormente, el salto para convertirse en líder de su propia banda, en la que tocaron músicos de la talla del saxofonista Joe Lavano o el guitarrista Bill Frisell.

En 2006, fundó la Paul Motian Band, con la que tocaba habitualmente en el prestigioso club Village Vanguard en el Greenwich Village neoyorquino, donde se le pudo ver pocas semanas antes de su muerte, y que no abandonó desde sus comienzo con Evans en 1954.

La muerte de Motian se produjo en el hospital Mount Sinai de Nueva York, a causa de una enfermedad en la médula ósea.

Nacido en Philadelphia en 1931, Motian creció en Rhode Island donde comenzó a tocar la batería con apenas 12 años, al unirse a una banda de swing. EFE.


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sábado, 19 de noviembre de 2011

.Vuelve el Pedal Camco.


.Vuelve el mitico Pedal Camco.

Pues si, Tama ha reeditado en una serie limitada el mitico pedal de cadena Camco. En una época en la que la tracción directa se está imponiendo cada vez más, Tama no olvida que hay bateristas que prefieren la ligereza, suavidad y simpleza de este pedal que sigue siendo objeto de culto de baterista de todo el mundo y de todas las edades. Gracias Tama.
Cuando desde Tama nos dijeron que volverían a fabricar el mítico Camco no nos lo podíamos creer. Este pedal revoluciono el mundo de los pedales para batería como en su momento hizo el Ludwig SpeedKing. Con seguridad hay cientos de discos que te gustan en los que la baterías fue tocada con este mítico pedal Ahora Tama fabrica por un tiempo limitado una réplica exacta y que incluye funda
104 € en cuanto baje el precio me lo pillo. Desde la página hay una opción donde les dejas tu email y te avisan cuando este de oferta, merece la pena.



























Si te fijas bien, hay un apartado donde pone: ¿Es nuestro precio muy alto?.
Bien.Pues si te metes pone que si encuentras el precio mas barato estan dispuestos a negociar. Deciros que, a la hora de comprar instrumentos comparéis siempre el precio por con otras tiendas o por internet. Es una buena forma de que los precios de los instrumentos se asienten. Sino, como es posible que en Andorra en una caja modelo Black Panter, llegue a tener una diferencia de precio con cualquier tienda de España, de 600 €, y encima por encargo, o sea que te tienes que esperar. Así también me monto una tienda yo. No solo será por los impuestos, digo yo. Y mas claro que en este ejemplo lo tenemos en la tienda online thoman. La mayoría la conoceréis.
Actualmente, el producto Pedal Camco HP35B Serie Limitada de la marca tiene un precio de 104.00 €.

Aqui dejo los datos por si os interesa, aunque mejor hacer todo desde la pag web:
http://www.tamtampercusion.com/herrajes/pedales_simples_de_bombo/tama/pedal_camco_hp35B_serie_limitada

:: Tienda Central y Almacenes ::
Tam Tam Percusión
Parque Ind. PISA - c/ Balance, 54
41927 Mairena del Aljarafe (Sevilla) - España
Tel. (+34) 954 907 226 · Fax (+34) 955 986 741

jueves, 17 de noviembre de 2011

.Clinic de Pedro Barceló.









.Clinic de PEDRO BARCELÓ.

NUEVO PROYECTO Pedro Barceló & Yamaha.

Gira de Clinics bajo el título: "IT´S ONLY MUSIC BUT I LIKE IT: Batería para músicos".
El clinic tratará de conceptos relacionados con la musicalidad, el fraseo musical y la creatividad. "La batería al servicio de la música". Desde hace algún tiempo, tenía la idea de realizar clinics "solo", con la ayuda de una guitarra, un looper, mi voz y mi batería como únicos "amigos". La intención es dar la misma sensación que cuando ves una cocina al descubierto, se "guisa" en el momento, sin trucos, todo construido para acompañar desde la batería...
Contratación: pedro@pedrobarcelo.com

JUEVES 1 DE DICIEMBRE 19:00 HORAS -ZARAGOZA-
CLINIC "PEDRO BARCELÓ.
"Centro Civico Rio Ebro II C/ María Zambrano, 56, 50018 Zaragoza.
ENTRADA GRATUITA

SE RUEGA PUNTUALIDAD.
INVITACIONES A PARTIR DEL DIA 25 EN LOS SIGUIENTES SITIOS:

-CASA DE JUVENTUD JUSLIBOL
-CASA DE JUVENTUD ACTUR
-TIENDA "RUBENCA"
-TIENDA "TA-HA"
-TIENDA "BOSCO"
-PUB "EL ZORRO"



.Y el viernes 2 con Laura Pamplona (Sweet Wasabi) en Drinks & Pool (Conde Aranda, 138).
Sweet Wasabi es un grupo que formaron Pedro y su mujer Laura Pamplona, cuando ella la sorprendió una vez más, esta vez con su voz.



Referencias:
Uno de los baterías más reconocidos de este país. Ha tocado y grabado, entre muchos otros artistas, con : Ketama, Miguel Ríos, Pedro Guerra, Jorge Drexler, Jarabe de palo, Pasión Vega, Santiago Auserón, Kiko Veneno, Niña Pastori,Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, con quien ha colaborado durante los últimos ocho años...


Yamaha VSD 1460 PB:
Durante el 2010 Pedro Barceló, junto con Yamaha, diseñaron un modelo de caja Vintage con las características de las cajas construidas en los 70s. Con un color "Green Sea Pearl" rescatado de los catálogos de los años 20s y 30s que Yamaha ha conseguido con un tratamiento "Pintado y Cover". El casco es ligero con cuatro capas de arce y un refuerzo de seis. Posee dos apagadores internos para conseguir afinaciones graves o agudas sin problemas de armónicos. Un sonido Vintage con aspecto "retro".




martes, 15 de noviembre de 2011

.Noticias Interesantes para Percusionistas.


.Noticias que igual no llegaron a tus odios.


Lavado de cara de las Vic Firth 5A, 5B 11 de November de 2011.

Los dos modelos de baquetas mas populares durante mas de 30 años, 5A y 5B ahora cambian de look, mas concretamente en blanco, negro y, porque no,rosa.
Las medidas más clásicas y universales que todos los baterías utilizan o han utilizado en algún momento de su carrera por su versatilidad, ahora se visten de blanco de la mano de Vic Firth.
Con las referencias 5AW y 5BW ya se encuentran disponibles en los puntos habituales y lo mejor de todo es que cuestan lo mismo que unas baquetas normales.


Ahead Armor Cymbal Silo 08 de November de 2011.

El Ahead Armor Cymbal Silo, de Revolution, te permite proteger y transportar tus platos con el nuevo DX-Core de doble acolchado, perfecto para apilar unos encima de otros sin que tu material sufra. Para su fácil transporte, cuenta con la posibilidad de transporte tipo mochila, con fuertes correas de gran duración y confort. Sirve para tamaños de plato de hasta 24" y en la parte exterior guarda un compartimento para platos pequeños, hi-hats y efectos varios

Slapklatz 02 de November de 2011.

Curioso producto, aunque muy util, el gel antideslizante Slapklatz. Sirven tanto para ajustar el sonido de platos y toms o caja, hasta para proteger la laca de desconchones indeseables. Con un acabado increiblemente adherente, sus cantos redondeados impiden que los quites accidentalmente. la protección de tu kit mediante este producto puede facilitar su venta si decides ponerlo a la venta en el futuro, debido a su alto grado de protección. Disponible en Iberdrum en varios colores y tamaños de 30 o 40mm

LugLock para baterías 24 de October.

El LugLock, disponible en Iberdrum, es un accesorio tan simple como efectivo. Muchas veces consideramos la afinación del instrumento un incordio, aunque es de vital importancia. El aparato es de muy fácil instalación y evita la desafinación de toms y caja ya que bloquea los tornillos y tensores de estos. Cantidad de profesionales consideran este accesorio como algo imprescindible, tanto en directo como en estudio y una vez lo pruebes quizá no podrás vivir sin ellos.

Sabian te hace participe 16 de October.

La marca de platos Sabian da la oportunidad a sus clientes de decidir qué mejoras introducir en sus nuevos modelos. Con Players’ Choice, Sabian pondrá a disposición de sus usuarios un foro donde se podrán compartir y debatir opiniones que a la postre servirán para el desarrollo y optimización de sus productos para 2012. Para ello grabarán en video a varios de sus endorsers (Mike Portnoy, Dave Weckl, Neil Peart, Terry Bozzio, Dave Elitch y Stefanie Eulinberg) y dichas grabaciones serán expuestas a votación en el foro, eliminando así los platos con menos puntuación.

¿Portnoy y Sykes juntos? 11 de October.

¿Álguien se imagina a Mike Portnoy y John Sykes en un proyecto común? A priori sus estilos, aunque cercanos en género, no acabarían de parecernos compatibles. Pero al parecer están dispuestos a demostrar a los escépticos que se equivocan. Ayer, durante el programa de la VH1 "That Metal Show", Portnoy declaró que tienen preparadas algunas demos de composiciones heavyrock y que las lanzarán bajo la guía del afamado productor Bob Rock (Metallica, Bon Jovi...). Todavía debemos esperar a ver si se trata de una frivolidad más o un proyecto con cara y ojos.

Autobiografia de Bill Bruford 07 de October.

El batería de Yes y King Crimson entre otras bandas lanza un libro autobiográfico de edición limitada. La presentación de esta publicación se lleva a cabo acompañada de clinics y performances en diversos puntos de Estados Unidos. La edición de "Bill Bruford: An Autobiography" contará con tan solo 500 copias firmadas por el propio Bruford y 17 canciones en formato de doble vinilo. Delicatessen para los más fans.

Diseña tu propio plato Sabian 03 de October.

Ahora ya es posible tener tu propio plato Sabian a medida basado en tus especificaciones y diseño. Si estás buscando un plato con un sonido y unas propiedades especificas y no sabes donde encontrarlo Sabian te puede ayudar. Si sabes exactamente lo que quieres crear, Sabian lo puede hacer. Con sus 30 años de experiencia haciendo los modelos más innovadores para los músicos más creativos están completamente preparados para conseguir el sonido que quieres. A tener en cuenta: medidas entre 6” y 28”, en bronce B20, entrega entre 3-4 meses y precio en función de las specs. Más info en Suprovox

Cympad, optimizando el sonido de tus platos 01 de September.

Se suele decir que el responsable del sonido final, es en ocasiones la parte más débil de la cadena, siendo además la más baja de precio. Desde Cympad proponen arandelas de espuma celular para optimizar el sonido de los platos en lugar de los tradicionales fieltros. Está disponible en los once tamaños más usados y mejora y controla el sonido de los platos, aislando las vibraciones producidas por simpatía, evitando así frecuencias no deseadas y a su vez moderando el sustain.

Hammerax Indigo Cymbals 17 de August.

Parecía que en el mercado de platos no aparecerían pequeñas marcas de carácter boutique, nada más lejos de la realidad. Tenemos el ejemplo en compañías como Hammerax que aparecieron en escena con ideas novedosas para rides y crashes. Sin embargo no solo innovaron también tienen líneas tradicionales cono la serie Indigo hechos para colgarse y quedar suspendidos en concreto de unn cable diez veces más resistente que el acero. La línea consta de un 16” y un 20” de edición limitada.

sábado, 12 de noviembre de 2011

.Historia completa de la Batería.

.Historia de La Batería.


La batería es un instrumento musical de percusión, formado por tambores, platillos o címbalos y, a veces, otros instrumentos, que pueden ser bongos, panderetas, campanas o metales... , ejecutados por un solo intérprete, el baterista, quien suele usar baquetas o escobillas para golpear los parches de los tambores y los platos con el fin de crear una vibración. Este instrumento, junto con el bajo, conforma la "base" rítmica de la música, pudiendo destacarse en estilos como el blues, jazz o rock.


Los instrumentos de percusión son considerados los más antiguos de los instrumentos musicales. El origen de la batería radica en la unión, allá por 1890, de unos cuantos instrumentos: los tambores y la timbala, que proceden de África y China, los platos, que derivan de Turquía y también de China, y el bombo, de Europa. Por entonces, se comenzó a popularizar en los bares estadounidenses.


En el siglo XIX los músicos románticos comenzaron a utilizar grupos ("baterías") de percusión cada vez más grandes, que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos estadounidenses precursores del jazz. Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su unión no era popular, eran tocados por varias personas, de 2 a 4, cada una de las cuales se encargaba de alguno de los intrumentos de percusión. Con la invención del pedal o pie de bombo (primero, de madera; después, de acero), en 1910, por parte de Willian F. Ludwig, algunas de estas personas se tornaron inútiles, ya que una sola podía controlar varios instrumentos a la vez. Desde los años sesenta es muy usada en el rock alcanzando una gran difusión con la gran proliferación de conjuntos musicales. Alcanzaron gran renombre y perfección las baterías Premier, Trixon, Honsuy, Ludwig, Yamaha. 


El sonido en este tipo de baterías está producido por la vibración del parche, que modernamente está fabricado con una membrana de plástico, que se coloca sobre tambores generalmente de madera. Los tambores son de forma cilíndrica y en las baterías de más calidad están hechos con varias capas de madera finas como el arce, abedul, etc., lo que al junto de su diámetro y profundidad en las cajas les da un mejor sonido.


Usualmente una batería se compone de: 


Elementos acústicos: Bombo; toms (tom-toms o timbales aéreos), a los mas graves que suelen siturse independientes a la batería se les denomina como tom base; Caja ; platos o platillos, lo incluyo en el pack, porque sera raro ver una batería sin platos, pero bueno es saber que a la venta son dos cosas que van separadas casi siempre. Dentro de los platos se abre un abanico de nombres para denominar su función. En otra entrada sera...


Accesorios: Pedal de bombo (los puede haber dobles o con función mixta para el chas-ton o hi-hat, Pie de caja.Pie de plato. Pedal hit-hat (para un par de platos que chocan entre si), baquetas para golpear.Y por ultimo, la banqueta.


Especial atención requiere la caja o redoblante. Este instrumento musical es un derivado de los clásicos tambores. También tiene inspiración de los atavales y similares. La caja también se emplea en las formaciones orquestales. Su casco puede estar fabricado en madera o metal (latón, cobre), que le permiten un sonido más brillante. Los efectos tímbricos se consiguen gracias a los bordones instalados en el parche inferior. Mediante un ingenioso mecanismo se pueden separar del parche, obteniéndose el conocido sonido de tamboril.


Muchos de los instrumentos que conforman la batería acústica, como la caja, el bombo y los platillos, han sido extraídos de las orquestas y bandas militares.


Con el paso de los tiempos y la constante evolución, fueron a dar con las baterias electronicas y todo un mundo de instrumentos electronicos que abren un campo infinito a la creación de músicas y nuevos sonidos.Este es un tema que abordaremos en otra entrada.


Para tocar la batería es necesario utilizar baquetas. Los más utilizados son los de tipo 5A,2b y 5b.. Las baquetas tienen su calibrado en base a su longitud, anchura y peso. Aunque la forma de la baqueta no cuente en este calibrado que se expone al publico, interviene mucho en su respuesta a la hora de golpear un parche. La forma que tiene la baqueta, hace que esa baqueta tenga una peso concreto en cada lado (punta, base y centro) y una resistencia optima. 


A parte del modelo convencional de baquetas que se utilizan para la batería, hay gran cantidad de tipos de baquetas, escobillas, brusses, de multipercusión... etc Este es un tema que junto al de las baquetas abordaremos en otras entradas.


Como apoyo multimedia a esta entrada os dejo un vídeo de un pequeño gran talento, hijo de Tony Royster.
¡¡Casi na....!!



.Platos/Platillos: Introducción.

.Introducción al mundo de los Platos o Platillos.


Los platos, platillos o cimbales son un instrumento de percusión, consistente en dos discos circulares cóncavos de metal. Su centro está agujereado para dejar pasar una correa de cuero o de piel, cuya función es servir de asas o abrazaderas, y fijadas por su parte trasera.
Los platos, normalmente, son de una aleación de bronce o latón, aunque, los platos utilizados en las orquesta de cierto nivel, construidos de una mezcla de cobre, plata y estaño. Estos platos son idiófonos que se hacen sonar entrechocándolos uno con otro, o percutiéndolos con palillos o baquetas. Son un instrumento de sonido indeterminado, lo que significa que las notas no tienen una altura definida. El tamaño de los platillos influye directamente en la sonoridad, a mayor tamaño o grosor mayor potencia sonora.
Los platillos descienden de los crótalos, cuyo origen data de la Edad Antigua. Desde Oriente Medio, los crótalos llegaron al Imperio Otomano, donde los turcos aumentaron su tamaño exponencialmente, hasta convertirse así en el intrumento que ha llegado a nuestros días. La popularidad de los platillos llegó con el Romanticismo, periodo en el que se introdujeron en la orquesta sinfónica los exóticos instrumentos propios del folclore turco. Además de los platillos, llegaron los triángulos, las panderetas y otros instrumentos.
En la batería los platillos se suelen usar para ritmos y remates. Las marcas de platillos mas conocidas son Zildjian, Sabian, Paist y Ufip.


Característcias que debes de tomar en cuenta a la hora de elegir tus platillos.


• Respuesta


El "Response" o respuesta de un platillo cuando se le pega con una baqueta, está basado principalmente en su tamaño y grosor. En pocas palabras, respuesta es que tan rápido responde el platillo al golpe de la baqueta y esto a su vez determina el "feeling" o como se sentirá al golpear el platillo. Entre más pequeño y delgado es un platillo tendrá una mayor vibración en menos tiempo y con menos esfuerzo. Si se incrementa el tamaño y el grosor se obtendrá una respuesta menor pero más poder y volumen. El gusto personal es un factor muy importante para decidir que platillos son los que mejor se ajustan a tus necesidades. Un ride pequeño y de poco grosor tiene una respuesta rápida y por lo regular más resonancia que uno grueso. Un ride de más grosor tiene menos respuesta pero menos resonancia.


• Resonancias


Es la característica de un platillo para sonar después de que se golpea con la baqueta. Esta característica está determinada tanto por el tamaño como por el grosor y la fuerza con la que se golpea el platillo. Un platillo más pesado tendrá menos resonancia pero su sonido durará más que un platillo delgado.


• Volumen


Al igual que las otras dos características, el volumen se ve influenciado por el tamaño y el grosor del platillo, pero tambiénla forma, el peso, su material y el proceso por el cual fue hecho. Como regla general, entre más grande, largo y pesado sea el platillo tendrá más volumen y más proyección.

viernes, 11 de noviembre de 2011

Web Drummerworld.com

Una gran recomendación para cualquiera que tenga un mínimo de interés por el  mundo de la batería. La pagina web http://www.drummerworld.com , en mi opinión es la pagina oficial por excelencia, en cuanto al mundo bateria se refiere.

Hay mucho material, y muy bueno; clinics, reportajes individuales de percusionistas profesionales, SOLOS TRANSCRITOS!!! que cuando lo vi (aun sabiendo que hay programas que lo transcriben automáticamente) me pareció increíble que expusieran ese tipo de material. No suele darse el caso.Suelen tener vídeos y poco mas. Vídeos, sección que se encuentra también en esta pagina, como no podía ser de otra manera. Muestran solos y audiciones, por lo que e visto de momento, con buena calidad.

Hay un apartado que se llama "sonidos y grooves", es muy digno de echarlo un ojo, bueno, y una oreja, porque te dan la posibilidad de escuchar como sonaba en las diferentes decadas, englobando las de antes de los 50´ como los primeros tiempos, y desde los 50´ en adelante, por dedacadas. Muy interesante.

Tienen un apartado "tienda" donde puedes comprar material como DVDs y libros. Y por supuesto tienen un foro donde podras comentar algo resolver alguna duda.

jueves, 10 de noviembre de 2011

.Jojo Mayers. Prohibited Beatz (documental parte 5).



.Jojo Mayers. Prohibited Beatz (documental parte 4).


.Jojo Msyers. Prohibited Beatz (documental parte 3).


.Jojo Mayers. Prohibited Beatz (documental parte 2)


.Jojo Mayers.

Cuando hablamos de Jojo Mayers, hablamos de la evolución de la bateria, hablamos de un nuevo concepto de la tecnica tanto de dedos como de rebote. Jojo Mayers ha sido uno de los pioneros en el redoble con una mano, y no contento con eso, LE SALE CON LAS DOS!!! 

 Jojo Mayer comenzó a tocar la batería a los tres años de edad. A los 18 años se une al grupo de Monty Alexandre, recorriendo los mayores festivales europeos de jazz (North Sea Jazz Festival, Montreux, Niza, Atenas, etc. Su musicalidad y flexibilidad en el instrumento, le permitieron trabajar junto a grandes figuras del jazz como Dizzy Gillespie que lo introduce a la escena mundial. Tocó y grabó con artistas de los más variados estilos musicales como Screaming Headless Torsos, Meshell n’dege Occello, Vernon Reid’s science project, DJ Spooky, Emergency Broadcast Network, the Vienna Art Orchestra, Wolfgang Muthspiel, Harry Pepl, Gerald Veasley, Monty Alexander, Lunar Crush, John Zorn, James Blood Ulmer, Chico Freeman, George Adams, Jamaaladeen Tacuma, John Medeski, Family of Percussion, Hiram Bullock, Leni Stern, Depart, Wolfgang Puschnigg, The intergalactic Maiden Ballet, Friedrich Gulda, Harry Sokal, Steve Coleman’s 5 Elements, Passport, Wah Wah Watson, etc.
Por su increíble calidad de interpretación, fue invitado a participar de los siguientes festivales: Modern Drummer Festival Weekend (USA), Ultimate Drummers Weekend (Australia), World Drum Festival (Hamburgo – Alemania), Rhythm Sticks Festival (Londres), Sabian Show en Buenos Aires, The Buddy Rich Memorial Scholarship (USA), NAMM Show (USA), PASIC (Percussion Arts Society Int. Convention – USA), Montreal Drum Fest (Canadá), Drummer Meeting Koblenz y Musik Messe Frankfurt (Alemania), y Musikmesse Luzern (Suiza), entre otros. También es un activo educador dictando clínics y seminarios en las principales ciudades del mundo. Actualmente, Jojo recorre el circuito neoyorquino promocionando las fiestas de fin de semana denominadas “Prohibited beatz” recorriendo el drum ‘n bass, el NewJazz, y el idioma de los Dj’s lo que le dio forma a su proyecto personal Nerve. Jojo es considerado uno de los artistas más importantes en el staff Sonor´s.
Os dejo con 5 videos que hacen las 5 partes de un documetal sobre Jojo Mayers.Admirarlo en toda su grandiosidad.